Part2 解码
“假如,我给了你一张光盘,里面是召唤神龙的方法,你看了就能知道✪ ✪ ✪ ✪ ✪ ✪ ✪ 龙珠的位置,你回去后往电脑里一放,发现电脑无法读取信息,因为光盘里的内容无法解码。你怎么办呢?”老岳说 “当然是看文件格式,搜索解码器,破解文件啦。”小梅说 “很好,学习也一样,学习设计更是如此。学习解码就是对看见的内容进行深层加工,透过表层,解读内涵,形成自己的见解,这个过程就是把知识变成自己的过程。 解码高手的世界可以分成三个等级。举个例子:玩具店里有一只“会说话的小黄鸭”,我们要对这个玩具进行解码。 第一层级是:孩子视角。对孩子来说小黄鸭就是玩具,孩子关心的是“小黄鸭会说什么”,好不好玩?这也是我们在读书、看电影,读设计时常用的视角,关心设计好不好看,关心这本书写了什么,这部电影讲了什么故事。 第二层级是:家长视角。家长关心的是“小黄鸭是什么”?比如它是一个玩具,然后家长会评判这个玩具好不好玩、安不安全。能给孩子带来什么?采用这种视角的人,更关心内容有什么价值,意义在哪里,并且能对内容进行评价和反思。 第三层级是:制造者视角。他们关心的是“小黄鸭是怎么做出来的”,它有哪些功能,它的电路结构和声光效果怎么样。它的产品定义是什么,有哪些核心技术,包括产品的渠道铺设和广告的内容。你看,这个层次的人,会更关心作品的内部结构、表达方式和效果呈现等方面,会对作品进行彻底的剖析。 这三层解码等级是层层递进的,难度也逐渐增加。高段位学习者当然是处在第三个层次,可是大多数人都在第一个层次上。
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这三个等级有什么特点和规律吗?以后该怎么应用呢?我们可以从以下的三个方面来看待问题,运行解码思维: 1.是什么 2.做什么 3.为什么 好了,下面我们详细的再解读一下什么叫:是什么?做什么?为什么? 微信,我们每天都用,你在使用微信时提取到了什么?解读到了什么?”老岳问 “微信,我就觉得挺好用的,经常刷朋友圈,我在朋友圈看过好多大师的作品呢。”小梅说 “打住,我问你的是从微信这款产品你提取到了学习到了什么?”老岳说 “微信能有什么提取?我没想过。”小梅说 “好吧,我来详细的解释一下。 是什么? 对一般人来说,他每天使用微信,他能看到微信是一款产品,“是”一款通讯社交产品,他使用它而已。 做什么? 但对一个好学的人来说,他不但会使用微信这款产品,还能看到微信整体的功能布局,看到它是做什么的? 比如微信的产品结构是怎么样的? 比如微信的通讯(文字语音)强社交(朋友圈)和支付(红包和支付)是最主要的功能核心,这些功能是怎么分布的? 同时他甚至会详细的学习微信这个产品的交互逻辑,他会研究为什么微信让你觉得好用? 微信交互上有什么特点,甚至表层的视觉上的设计有什么特点? 同时他还会想:微信的竞争对手产品是什么?要不要使用一下体验一下?差距是什么? 当你做到这一步时,微信这个产品已经向你展开了无数的信息了,可以供你学习,但这还不是最牛的人的层级。 最会学习的人不但能做到以上这些,他还能问自己: 为什么? 比如为什么微信要这样设计这个体验? 为什么他的产品策略是非常简洁的?为保证这种简洁的体验,产品设计师放弃了什么? 微信是怎么定义人和人之间的关系的? 又是怎么定义人和商业之间的关系的? 又是如何定义人和信息之间的关系的? 微信怎么做到这些定义的?有没有更好的方法? 现在微信这款产品,达成手段的方法哪里好哪里不好? 微信的产品团队的组织是什么样的? 如果是我来做这款产品我能做什么? 微信将来有可能会被什么样的产品取代?”老岳说 “老岳,我有点懂了,可是你能再告诉我室内设计大师的作品又该如何解读吗?” “好吧,我们接下来说说大师的作品该如何通过是什么、做什么、 为什么的方法来解析学习。可是在运用这些技能之前,我还需要先聊一下'读图'的问题。 举个例子:你喜欢的大师发表了一套新作品,你看了欢欣鼓舞觉得很棒,这个时候你可以尽最大可能的收集项目的信息。 其实设计师日常最常做的事情就是浏览、收集、保存各种各样的图片了,而有了这些成系统的或不成系统的图片,解读起来有什么好的工具呢? 我的经验就是从: 感受 价值 手段 三个不同的维度来解读解构。 我们看到一个图片,首先分析,这张图片给我带来了什么感受? 是精致的、优雅的、好笑的、调皮的、静谧的、喧嚣的? 格调上是东方的还是西方的? 比如,一张室内图片的立面让我有高耸的“感觉”(感觉)。 这种高耸能带来崇高感,能让这个宗教空间“显得”(价值)神圣和庄严。 同时整体的线条全部突出了竖向的延伸,更值得注意的是,空间的上部分,有特别的灯光处理,利用了人的趋光性,再一次的强调向上仰望,突出崇高感,以后我做政治场所的空间,需要特别强调崇高的仪式感的地方,可以借鉴这种处理(手段)。 有了读图这个基本的手段,我们就可以展开我们深度解读、学习设计的过程了,首先来看: 是什么? 假如大师公司发表的作品 “是”上海的一套平层的豪宅,有两百多平米。总体来说,这套作品很好看,于是你上网一搜,很贵!十多万一平米的房子,整体“是”现代风格的,而且“是”比较性感的感觉。你看,这个走廊的墙面竟然“是”紫色的。你再看,客厅里的这个柜子“是”这样的,我可以抄下来啊,用到我的项目上。还有,从原始平面图上看这里原来“是”客房,而现在“是”书房 。 做什么? 在提到了很多“是”什么的信息后,我们要来思考和审视,大师在这里到底做了什么? 记得有人说,读书最高的境界是:能在书的空白处读出比书中文字写出的还要多的内容。 其实一个好的学习者型设计师,也要从网上看到的图片里,挖掘出远远多于图片的信息,这个就需要:强解读力,强解码能力。 比如,你看到大师的作品图片,墙上做了一个与后面空间通透的架子,造型好看,细节精彩,就连工艺细节也是犀利精致,你觉得真棒,以后可以抄。 而大多数人对作品的解读也就停留在这个位置了,这时候真正的高手是不会停滞的,他接下来会通过研究平面发现,大师不但把墙做成了通透的柜子,而且把墙体也向前移动了,扩大了书房的区域,缩小了客厅的一点面积,于是你会问:大师做这个是为什么?有几层意思? 为什么? 这是一个豪宅产品,大师在这套作品里,把社交空间的面积缩小,把情趣空间的面积加大是什么意思? 这么贵的房子,又是第一居所,面积不算特别大,户型紧凑精致,大师这样调整空间里娱乐情趣空间的比例是什么原因? 是开发商对产品的理念导向升级了?还是最近大师有什么新的设计观点? 于是你又看了一遍设计大师的访谈。 吆西,原来大师在倡导空间里的生活乐趣。 嗯,最近看新闻好像整个奢侈品行业都剧烈下滑,是因为我们的消费习惯升级了。 嗯,原来大师为了贯彻他的乐居生活的理念,对这个空间布局进行了微调,空间尺度有变化,同时,原来这个空间的采光有点弱,空间体验不太好,需要一点侧面采光,于是大师把墙打通,做了透光的柜子,就是为了解决二次采光的问题。 嗯,这个柜子的灯带,照明处理的很好,灯槽在中间,两边都看着居中,但因为居中暴漏了灯管光源,于是大师在灯槽上加了如玉玻璃做遮挡,这样灯光均匀不刺眼。 等一下,访谈里,大师竟然谈到了这个设计,他说这是为了凸显中式生活和现代生活的意境与传承..... 卧槽,果然老司机,真他妈的能扯,下次汇报我也这样忽悠甲方。 嗯,这一套作品和大师之前的有点不同,好像使用了更多的灰色,这是作品看着更沉稳优雅的原因吗?还是因为这套大平层建筑为了揽江观景,把一整面墙都做成了玻璃,于是在室内的时候,会让空间采光过于强烈刺眼?对了,晚上的时候,墙面颜色深一点可以避免更多的玻璃窗上的鱼缸效应,让观赏到的江景里的万家灯火会更加美丽........ 对了,为什么在走廊里为什么有一面墙是紫色的?啊哈,原来这个走廊比较长,用紫色的膨胀色会让走廊显得相对的短一点,同时可以让灰色的基调在一些局部调皮快乐一些,呼应了大师的乐居理念..... 其次,你要更深入的解码大师,你就要问自己更多的为什么? 你可能会把大师这几年的作品都收集来,按年份分好类,于是你一点一点的肢解大师的作品,嗯,以前喜欢用暖色,10年前大师的设计还是挺平庸的啊! 我去,为什么5年前大师的作品像是开了挂一样,进步巨大啊,什么影响了他?我去看看有没有什么文章介绍他的经历。 嗯,你看大师是怎么出名的?为什么?他的产品是什么?本质解决了什么问题?提供了什么价值?难道仅仅只是好看?大师的爆款是什么? 什么符号、调性、颜色、材质、细节在大师的作品里出现的最多?几年前和现在有什么变化? 大师是怎么学习的? 他看什么书,哪个设计师对大师的作品影响最大? 整体上有哪些因素成就了今天的大师? .............” “再比如,我经常在微信收到小伙伴的留言说,喜欢成象设计的作品,说看了我们发的作品图片学到了很多东西,而我总是回复他们:谢谢,科科...... 其实,成象设计的一个作品、从设计的研发、到版型固定,然后从画图、提报、再到CAD物料,到图纸品控,到现场执行度品控,到拍照,文案,编辑,排版。是一个系统的链条,而小伙伴们看到的,读到的,其实都是被我们规定好,设计好的,至少我们希望你看了要产生这样或那样的感觉与行为。而一个作品的图片里所包涵的信息,远远的小于一个产生图片(作品)的体系所包涵的信息,如果你只能见山是山,关心图片这样的表层信息,那么恐怕你就只能是愚公,一辈子搬山,而且搬不完,永远不会知道山的那边,海的那边,是否有一群可爱的蓝精灵,所以,学习解码是一个深度挖掘的过程,就是从点入手,延伸成线,扩大成面的过程。”
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